بداههنوازی از ویژگیهای برجستهی موسیقی است که در بسیاری از سبکها جایگاه ویژهای دارد و میتواند نمایانگر اوج خلاقیت و توانایی یک نوازنده باشد.
اگر بخواهیم تعریفی برای بداههنوازی ارائه دهیم میتوانیم بگوییم هنر اجرای فوری و خودجوش یک قطعهی موسیقی بدون تنظیمات قبلی است؛ به گونهای که در هماهنگی کامل با جریان اصلی اجرا باشد.
گذشته از ذوق، نبوغ، خلاقیت و تواناییهای ذهنی نوازنده، تمرینها و رویکردهایی نیز وجود دارند که میتوانند مسیر دستیابی به این مهارت را هموارتر کنند و توانایی بداههنوازی را ارتقاء دهند.
در ادامه به بررسی راهکارهایی میپردازیم که میتوانند به شما در تقویت این مهارت کمک کنند:
۱- آشنایی با تئوری موسیقی
برای بداههنوازی موفق، آشنایی با تئوری موسیقی امری ضروری است. این آشنایی به نوازنده کمک میکند که در عین بهرهگیری از آزادی و خلاقیتش برای خلق لحظهای قطعهی موسیقی، در چهارچوب هارمونی و ریتم باقی بماند.
شناخت گامهای مختلف، آشنایی با آکوردهای اصلی و فرعی، تسلط بر ریتمهای متنوع (مانند چهار چهارم یا سه چهارم)، درک فواصل مختلف (مانند سوم بزرگ، سوم کوچک، پنجم درست) و درک ساختارهایی مانند واریاسیون در موسیقی، به نوازنده این توانایی را میدهند که در لحظهی بداههنوازی، تصمیمات هوشمندانه و خلاقانهای اتخاذ کند و با تسلط بیشتری به خلق موسیقی بپردازد.
۲- تقویت مهارت نتخوانی
تقویت مهارت نتخوانی به نوازنده کمک میکند تا در لحظه، نتها و آکوردها را سریعتر شناسایی و اجرا کند. این توانایی سرعت واکنش در بداههنوازی را افزایش میدهد و به نوازنده امکان میدهد خطوط ملودیک و هارمونیک جدید را وارد موسیقی کند. برای تقویت مهارت نتخوانی می توان از روشهای زیر استفاده کرد:
- نواختن و خواندن نتها بهطور همزمان
- خواندن نتهای قطعات مختلف به صورت روزانه و منظم
- استفاده از نرمافزارها و اپلیکیشنهای تقویت نتخوانی مثل Tenuto و Music Tutor
۳- پرورش گوش موسیقایی
پرورش گوش موسیقایی به شما کمک میکند تا صداها، آکوردها و ریتمها را با سرعت و دقت بیشتری درک کنید. با گوش موسیقایی قوی، بداهه نوازی شما خلاقانهتر، هماهنگتر و تاثیرگذارتر خواهد بود. برای این کار میتوانید از موارد زیر بهره ببرید:
- تمرین شناسایی گامها و آکوردها: آکوردها و گامهای مختلف را با ساز خود بنوازید و سعی کنید آنها را شناسایی و در ذهن خود ثبت کنید.
- گوش دادن به موسیقی و شبیه سازی آن: یک قطعه موسیقی را گوش دهید، سپس سعی کنید ملودی یا بخشی از آن را با ساز خود بنوازید.
- تمرین بدون نت: سعی کنید قطعات مختلف موسیقی را از حفظ و بدون اینکه از نت استفاده کنید بنوازید.
۴- آشنایی با سبکها و ژانرهای مختلف موسیقی
درک تنوع موسیقی و یادگیری ویژگیهای منحصربهفرد هر سبک، به نوازنده کمک میکند تا خلاقانهتر و متنوعتر عمل کند. در واقع این آشنایی، الهام بخش ابتکار و نوآوری در اجرا خواهد بود.
به موسیقیهای مختلف از سبکهای گوناگون گوش دهید و در کنار آن سعی کنید قطعات کوتاهی در سبکهای مختلف با ساز خود اجرا کنید؛ مثل یک ملودی ساده در سبک جز، بلوز یا کلاسیک.
۵- گوش دادن به آثار بداههنوازی
یکی از بهترین روشها برای تقویت مهارت بداههنوازی، گوش دادن به آثار بداههنوازان حرفهای است. این کار به شما کمک میکند تا با الگوها، تکنیکها و سبکهای مختلف بداههنوازی آشنا شوید و از آنها الهام بگیرید.
۶- تمرین بداههنوازی
هر روز زمانی را به نواختن آزاد اختصاص دهید و روی صدایی که در همان لحظه خلق میکنید تمرکز کنید؛ بدون آنکه نگران بینقص بودن اجرا باشید.
پیش از شروع چند دقیقه تنفس عمیق انجام دهید تا ذهن خود را آرام کرده و تمرکزتان را افزایش دهید. با یک گام یا آکورد ساده شروع کنید و سعی کنید احساسات لحظهای خود را با ساز بیان کنید. مثلاً اگر احساس شادی می کنید، نواختن خود را با ملودیها و ریتمهای شاد هماهنگ کنید. توجه داشته باشید که هنگام نواختن به جای برنامهریزی برای حرکت بعدی، به صدایی که تولید میکنید گوش دهید؛ این کار بداههنوازی شما را طبیعیتر میکند.
ضمناً میتوانید اجرای خود را ضبط کنید و بعداً دوباره به آن گوش دهید تا نقاط قوت و ضعف خود را شناسایی کرده و روی آنها کار کنید.
۷- داشتن تمرینات منظم و مستمر
تمرین منظم، پایه و اساس هر پیشرفت موسیقایی است. بداههنوازی نیز از این قاعده مستثنی نیست. با اختصاص زمان مشخص و منظم به تمرینات پایه و تکنیکی و تمرینات بداههنوازی در کنار آن، میتوانید مهارت و خلاقیت خود را تقویت کنید.
۸- همنوازی و کسب تجربه
بداههنوازی با تعامل با دیگر نوازندگان و کسب تجربه در موقعیتهای مختلف رشد میکند. هرچه فرصتهای بیشتری برای نوازندگی ایجاد کنید و در موقعیتهای واقعی اجرا قرار بگیرید، توانایی شما در بداههنوازی نیز بهتر خواهد شد.
- نواختن در گروههای موسیقی را به تجربیات خود اضافه کنید.
- گاهی اجرای زنده داشته باشید، حتی اگر غیر رسمی و برای گروه کوچکی از مخاطبان باشد.
- همنوازی با نوازندگان دیگر را به بخشی از فعالیتهای خود تبدیل کنید.
بداهه نوازی هنری است که ترکیبی از خلاقیت، مهارت و تجربه را میطلبد. با یادگیری تئوری موسیقی، تقویت مهارت نتخوانی، پرورش گوش موسیقایی، آشنایی با ژانرهای مختلف موسیقی، گوش دادن به آثار بداههنوازی، داشتن تمرینات منظم و همنوازی با دیگران میتوانید مهارتهای بداههنوازی خود را به سطح بالاتری برسانید.
به یاد داشته باشید که این مسیر نیازمند صبر، پشتکار و عشق به موسیقی است. پس هر روز زمانی را به تمرین، یادگیری و تجربه اندوزی اختصاص دهید تا به نتیجهی مدنظرتان برسید. در ضمن به یاد داشته باشید که مسیر رشد هر نوازنده منحصربهفرد است. تمرکز بر پیشرفت شخصی، کلید موفقیت شما خواهد بود.